Пробное ОЗП — Художественный труд (мальчики)

озп-художественный-труд-мальчики

Предлагаем педагогам пройти пробное ОЗП «Художественный труд» для объективной проверки знаний перед официальной аттестацией. Данный онлайн-тренажер составлен с учетом актуальной программы и предназначен специально для учителей, преподающих предмет у мальчиков.

Пробное ОЗП - Художественный труд (мальчики)

«Предметные знания» – 50 вопросов

1 / 50

Интерпретация изменения цветовой палитры пейзажа от теплых тонов на переднем плане к холодным на заднем.

2 / 50

Материал для живописи, представляющий собой краски, разводимые водой и отличающиеся легкостью, прозрачностью и тонкими цветовыми переходами.

3 / 50

Закономерность визуального восприятия, при которой предметы по мере удаления кажутся менее четкими и приобретают холодноватый оттенок.

4 / 50

Казахстанский художник, автор знаменитого живописного полотна «Ловля лошади»

5 / 50

Вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твердую поверхность.

6 / 50

Выразительное средство графики, представляющее собой след от движения точки на плоскости и определяющее форму предмета.

7 / 50

Интерпретация использования строгих, ломаных линий и резкой светотени в графических портретах исторических личностей.

8 / 50

Обоснование выбора диагональной композиции в динамичных исторических полотнах классического искусства

9 / 50

Традиционный казахский орнаментальный мотив, символизирующий благополучие и часто применяемый в декоративно-прикладном искусстве.

10 / 50

Визуальная характеристика поверхности объекта в живописи или графике, передающая иллюзию шероховатости, гладкости или мягкости материала.

11 / 50

Элемент традиционной казахской утвари из кожи, часто используемый в декоративном национальном натюрморте для передачи колорита кочевого быта

12 / 50

Предметы, составляющие основу классического предметного натюрморта.

13 / 50

казахский-вальс

Казахстанский художник, создавший известное живописное произведение «Казахский вальс»

14 / 50

Жанр изобразительного искусства, в котором главным объектом изображения является первозданная или преображенная человеком природа.

15 / 50

Традиционный казахский войлочный ковер с ввалянным цветным узором, часто служащий фоном в декоративном национальном натюрморте.

16 / 50

Прием композиции, передающий движение, напряжение или развитие сюжета путем использования наклонных линий, диагоналей и асимметричного расположения объектов.

17 / 50

Соразмерность, определенное соотношение частей предмета между собой и с предметом в целом, необходимое для построения гармоничной композиции.

18 / 50

Разновидность портрета, на котором изображено не менее трех персонажей, объединенных общей обстановкой или действием.

19 / 50

Выдающееся произведение эпохи Возрождения, представляющее собой мраморную статую библейского героя, созданную Микеланджело Буонарроти.

20 / 50

Живописное полотно Абылхана Кастеева, посвященное грандиозному строительству железной дороги, соединившей Сибирь и Среднюю Азию.

21 / 50

Определите направление современного изобразительного искусства

22 / 50

Определите направление современного изобразительного искусства

23 / 50

Определите направление современного изобразительного искусства

24 / 50

Определите направление современного изобразительного искусства

25 / 50

Определите направление современного изобразительного искусства

26 / 50

Разновидность современного концептуального уличного монументального искусства.

27 / 50

Художники, которые для усиления выразительных средств живописи используют аппликацию, относятся к направлению

28 / 50

Художники, изображающие предметный мир в виде комбинации геометрических тел или фигур, относятся к направлению

29 / 50

Художники, создающие на своих полотнах реальность, не отражающую действительность, подсказанную подсознанием, относятся к направлению

30 / 50

Современное направление в изобразительном искусстве — правдивое, достоверное, всестороннее отражение действительности.

31 / 50

Предварительный вариант анимационного ролика, созданный путем хронометражной склейки черновых зарисовок с черновой звуковой дорожкой.

32 / 50

Оправданное использование традиционного казахского войлока при изготовлении декораций для кукольного спектакля по национальному эпосу.

33 / 50

Характеристика материала, наиболее подходящего для пошива театрального костюма тростевой куклы с механизированными руками.

34 / 50

Процесс обогащения звуковой дорожки спектакля или анимации путем записи синхронных фоновых звуков (шагов, скрипов, ветра).

35 / 50

Характеристика визуального оформления плоской марионетки теневого театра, обеспечивающая распознавание внутренних деталей персонажа на светящемся экране.

36 / 50

Вид декоративной резьбы по дереву, характеризующийся полным удалением фона и образованием ажурного сквозного орнамента.

37 / 50

Закономерность, которую необходимо строго учитывать при выжигании рисунка поперек годовых колец хвойной древесины.

38 / 50

Назначение техники «опус тесселлатум» (opus tessellatum) в классической античной римской мозаике.

39 / 50

Наиболее подходящая порода древесины для выполнения детализированных работ в технике художественной пирографии.

40 / 50

Массивное традиционное казахское украшение, вплетаемое в косы девушек по всей длине для подчеркивания их красоты и густоты волос.

41 / 50

«Шедевры мировой живописи и портретный жанр».
Живопись, в отличие от графики, мыслит цветом. Классические шедевры мирового искусства демонстрируют непревзойденное владение техниками и материалами, например, масляной живописью, позволяющей добиваться плавных переходов (сфумато). Особое место в живописи занимает портретный жанр, направленный на постижение характера человека. Выдающиеся казахстанские живописцы и художники театра также обращались к портрету, находя уникальные колористические и композиционные решения для передачи внутреннего мира своих современников.

Шедевр нидерландского художника Яна Вермеера, получивший неофициальное название «Северная Мона Лиза» благодаря загадочности образа.

42 / 50

«Шедевры мировой живописи и портретный жанр».
Живопись, в отличие от графики, мыслит цветом. Классические шедевры мирового искусства демонстрируют непревзойденное владение техниками и материалами, например, масляной живописью, позволяющей добиваться плавных переходов (сфумато). Особое место в живописи занимает портретный жанр, направленный на постижение характера человека. Выдающиеся казахстанские живописцы и художники театра также обращались к портрету, находя уникальные колористические и композиционные решения для передачи внутреннего мира своих современников.

Жанр классического изобразительного искусства, главной целью которого является точное отображение визуальных характеристик человека.

43 / 50

«От идеи до анимации».
Создание анимационного фильма начинается с детальной разработки сценария и раскадровки, где визуализируется каждая сцена. При работе в технике пластилиновой анимации (stop-motion) особое внимание уделяется созданию персонажей. Художники используют проволочные каркасы для устойчивости фигур и смешивают цвета пластилина для получения нужных оттенков. Процесс съемки требует жесткой фиксации камеры и кропотливого изменения фаз движения объекта, чтобы при воспроизведении зритель увидел плавную иллюзию ожившего героя.

Этап производства, предшествующий созданию декораций и определяющий общую концепцию анимационного произведения.

44 / 50

«От идеи до анимации».
Создание анимационного фильма начинается с детальной разработки сценария и раскадровки, где визуализируется каждая сцена. При работе в технике пластилиновой анимации (stop-motion) особое внимание уделяется созданию персонажей. Художники используют проволочные каркасы для устойчивости фигур и смешивают цвета пластилина для получения нужных оттенков. Процесс съемки требует жесткой фиксации камеры и кропотливого изменения фаз движения объекта, чтобы при воспроизведении зритель увидел плавную иллюзию ожившего героя.

Важнейшее эксплуатационное требование к размещению съемочной аппаратуры при покадровой съемке.

45 / 50

«От идеи до анимации».
Создание анимационного фильма начинается с детальной разработки сценария и раскадровки, где визуализируется каждая сцена. При работе в технике пластилиновой анимации (stop-motion) особое внимание уделяется созданию персонажей. Художники используют проволочные каркасы для устойчивости фигур и смешивают цвета пластилина для получения нужных оттенков. Процесс съемки требует жесткой фиксации камеры и кропотливого изменения фаз движения объекта, чтобы при воспроизведении зритель увидел плавную иллюзию ожившего героя.

Базовый технический принцип создания иллюзии плавного движения персонажа в пластилиновой анимации.

46 / 50

«Мозаика: от античности до современности».
Создание мозаичного панно — это процесс сборки цельного изображения из мелких фрагментов (тессер). Традиционным материалом является смальта — непрозрачное глухое цветное стекло с внутренним свечением. Для ее раскалывания используются специальные дисковые кусачки. При декорировании масштабных архитектурных объектов часто применяют обратный (косвенный) метод набора, позволяющий получить идеально гладкую поверхность независимо от толщины элементов. Завершающим этапом работы всегда служит затирка швов (фугование), защищающая изделие от влаги и придающая ему законченный вид.

Современная экологическая тенденция в мозаичном искусстве, предполагающая использование вторичного сырья вместо традиционных дорогостоящих поделочных камней.

47 / 50

«От эскиза до готового изделия».
Создание ювелирного украшения начинается с разработки эскиза, где художник продумывает форму, пропорции и декор. В арсенале зергера множество инструментов: наковальня (төс) для ковки, различные молотки, круглогубцы для сгибания проволоки и кусачки. При пайке элементов обязательно используется флюс (бура) для защиты металла от окисления и равномерного распределения припоя. Завершается работа шлифовкой и полировкой, придающими серебру характерный мягкий или зеркальный блеск.

Финальная стадия механической обработки ювелирного изделия, направленная на получение абсолютно гладкой и блестящей поверхности.

48 / 50

«От эскиза до готового изделия».
Создание ювелирного украшения начинается с разработки эскиза, где художник продумывает форму, пропорции и декор. В арсенале зергера множество инструментов: наковальня (төс) для ковки, различные молотки, круглогубцы для сгибания проволоки и кусачки. При пайке элементов обязательно используется флюс (бура) для защиты металла от окисления и равномерного распределения припоя. Завершается работа шлифовкой и полировкой, придающими серебру характерный мягкий или зеркальный блеск.

Основной опорный металлический инструмент, активно используемый ювелиром при проведении операций холодной или горячей ковки.

49 / 50

«Искусство плетения. Виды, материалы и инструменты».
Плетение — одно из древнейших ремесел. Сегодня используются как традиционные природные материалы (ивовая лоза, ротанг, соломка), так и современные искусственные (бумажная лоза, полимерная лента). Ротанг отличается исключительной длиной и ровной толщиной по всей длине плети. К основным видам плетения относят простое, веревочное (в два или три прута) и ажурное. Для работы требуются специфические инструменты: секатор для обрезки прутьев, круглогубцы для загибки жестких концов и шило для раздвигания рядов плетенки при установке дополнительных стоек.

Современный нетрадиционный материал для плетения, требующий обязательной предварительной обработки грунтовкой и лаком для придания механической прочности.

50 / 50

«Прикладное искусство Казахстана».
Казахское национальное ремесло исторически обусловлено кочевым образом жизни. Мастера (шеберы и зергеры) виртуозно сочетали различные техники. Ювелирное искусство отличалось массивностью серебряных украшений (блезики, шолпы) и техникой чернения. В обработке дерева (агаш орю) создавалась легкая и прочная утварь (кесе-кап, ожау). Важную роль играла обработка кости (суйек орю) для инкрустации деревянных изделий, что придавало предметам парадный вид и подчеркивало высокий статус владельца.

Казахский национальный футляр, сплетенный или сшитый из плотных материалов, предназначенный для бережной перевозки хрупкой посуды.

Ваш результат:

По Wordpress Quiz plugin



Спецификация теста по предмету «Художественный труд (для мальчиков)»
для Оценки знаний педагогов

ОЗП по предмету «Художественный труд (для мальчиков)»: Методические рекомендации

Аттестация по предмету «Художественный труд» (для мальчиков) требует от педагога уникального сочетания компетенций: от владения традиционными техниками прикладного искусства до знаний в области электротехники, промышленного дизайна и современной робототехники.

Ниже представлены профессиональные рекомендации, основанные на спецификации ОЗП, которые помогут вам систематизировать подготовку.

1. Регламент и формат тестирования

Тест стандартизирован для всех уровней школьного образования, поэтому подготовка должна быть комплексной:

  • Объем: Тест состоит из 50 тестовых заданий с выбором одного правильного ответа.

  • Структура: 40 стандартных вопросов и 10 контекстных заданий (анализ графики, таблиц, чертежей или описаний ситуаций).

  • Тайм-менеджмент: Общее время — 80 минут. На одно задание выделяется 1 – 1,6 минуты.

  • Оценивание: Линейное — 1 балл за правильный ответ, 0 баллов — за неверный.

Совет: Учитывая наличие контекстных заданий, связанных с анализом графической документации (чертежей, схем), тренируйтесь быстро определять суть документа перед тем, как отвечать на поставленный вопрос.

2. Ключевые тематические кластеры подготовки

Согласно спецификации, содержание теста можно разделить на четыре основных направления. Подготовку эффективнее всего строить, чередуя их:

А. Визуальное искусство и дизайн

  • Темы: Творчество казахстанских художников, виды и жанры ИЗО, основы композиции, анимация, создание декораций.

  • Фокус: Понимание ассоциативных значений (композиция, цвет, фактура) и умение планировать этапы творческой работы.

Б. Декоративно-прикладное искусство и технологии

  • Темы: Художественное выжигание, мозаика, ювелирное искусство, работа с природными материалами, создание предметов интерьера (светильники, часы).

  • Фокус: Знание свойств материалов (физических, механических) и способов их безопасной обработки. Умение выбирать инструменты (ручные и электрические) для конкретных операций.

В. Дизайн, проектирование и техника

  • Темы: Конструкционные материалы, проектирование музыкальных инструментов, создание моделей транспортных средств, работа с электроинструментом, основы робототехники (алгоритмы управления).

  • Фокус: Разработка графической и технологической документации (эскизы, чертежи), знание техники безопасности при работе с оборудованием, планирование затрат и себестоимости.

Г. Культура дома и электротехника

  • Темы: Электротехническая арматура, ремонт бытовых приборов, условные обозначения электросхем, основы растениеводства и ландшафтного дизайна.

  • Фокус: Расчет электрических цепей, правила освещения интерьеров и нормативные требования к организации быта.

3. Подготовка по уровням сложности

Спецификация ОЗП предполагает три уровня трудности:

  • Базовый уровень (А) — 26%: Проверяет знание простых терминов и базовых правил безопасности (гигиена труда, организация рабочего места).

  • Средний уровень (В) — 60%: Анализ процессов. Вам нужно уметь сопоставлять свойства материалов с их применением, выбирать правильный инструмент для обработки и объяснять последовательность технологических операций.

  • Высокий уровень (С) — 14%: Интеграция знаний. Здесь оценивается умение разрабатывать сложную документацию, обосновывать выбор материалов с учетом эргономики и экологичности, а также предлагать оригинальные конструктивные решения.

4. Практические советы для педагога

  1. Техническая документация: Уделите особое внимание разделу «графическая и технологическая документация». Задания на понимание эскизов, чертежей и условных обозначений в электросхемах — это стандарт для высокого уровня сложности.

  2. Техника безопасности: Понимание способов безопасной работы с ручными и электрическими инструментами является критически важным блоком, который присутствует почти в каждой подтеме спецификации.

  3. Национальный компонент: Обязательно повторите особенности казахского декоративно-прикладного искусства и традиционных ремесел (ювелирное искусство, предметы быта), так как это обязательный элемент программы.

Поделиться с друзьями
Класс-KZ - Образовательный портал для всех
© 2026 Класс-KZ - Образовательный портал для всех